◆ 前言 　

那麼遠又這麼近

向來較易接受歐美文化以及日本文化的台灣，一直就鮮少接觸東南亞的電影。早期的台灣電影一定都外銷到東南亞，但是這幾年卻忽略了他們的電影工業也不斷的在成長，不斷拍出適合他們市場、締造高票房的電影，而同時他們更有許多已經知名或者是新崛起的導演，他們的作品陸陸續續在各大影展放映，受到注目。繼韓國電影之後，大家開始注意到這個區域上也蘊孕著許多好看的電影。

泰國電影經過90年代的洗禮之後，就走到了另一個層次，新一批起來的導演也試圖用不同的方式來說電影。雖然台灣比較常看的是到是泰國鬼片，而泰國電影導演幾乎已經到達沒有一個沒拍過鬼片的境界，但是這些導演也不是只會拍鬼片，他們也拍喜劇片、愛情片，重要的是他們也會說其他類型的故事，新一代的導演繼續保持泰國國內精彩的票房。

印尼的電影在蘇哈托總統（因貪污和壟斷經濟讓自家人致富）下台之後，印尼的政局也邁向開放和民主化；於是從2000年開始印尼獨立電影製作重生了。新一代年輕的導演因此能夠拍攝他們所關懷的主題，並且在許多影展放映。

菲律賓電影經過一段十分慘淡的狀況，在90年代，其國內整個電影市場是由好萊塢電影所壟斷，加上當時正值亞洲經濟風暴，國內的整個製作環境十分堪憂：過高的稅金、嚴苛的電檢制度、盜版影片猖獗以及無線電視台的增加都不斷的打擊國內電影的發展。後來有首家電視台投資電影拍攝，專為國內市場拍攝的電影締造了高票房，陸陸續續的有其他電視台跟進，使得電影票房有起死回生的現象。一方面是電視台製作商業影片，另一方面則是數位攝影機的時代來到，許多導演透過省錢的器材拍攝電影，開始了菲律賓的電影新浪潮。

越南在早年的時候一直是砲聲隆隆的戰場，而越南電影的開展遲至60年代才開始，但是電影一直是政府作為宣傳用的一種媒介。直到法籍越南裔導演，陳英雄的作品《青木瓜的滋味》在坎城獲獎後，開始有人注意到越南電影。最近幾年，越南電影創作者開始不再拍攝為政府服務的影片，並著手拍攝他們所關心的議題以及商業電影，試圖挽回長久以來在家看電視以及DVD的觀眾。 一提到新加坡電影，馬上就會想到梁志強導演或者他的作品，如《小孩不笨》、《錢不夠用》等片。近幾年來，新加坡也一直有不同類型的作品產出，以及新一代的導演如唐永健和韓耀光；另外有邱金海導演(《魔法阿爸》、《昭和感官物語》)享譽國際，同時邱金海導演的昭緯電影公司也鼓勵新導演，投資拍攝他們的電影作品。新加坡電影委員會於1998年成立，致力於推廣新加坡電影到海外。

馬來西亞電影因為一批很努力拍攝獨立電影的導演，如何宇恆、李添興和陳翠梅等人，而讓全世界注意到了馬來西亞電影。他們所拍攝的電影雖然受到國際影展的注意，並且獲獎無數，但卻無法吸引當地觀眾走進戲院觀看他們的作品。由於獨立電影在其國內的不斷式微，導演們開始轉變不同類型內容的拍片題材，堅持相信繼續拍片就一定會成功的信念。 「那麼遠又這麼近－東南亞影展」特別以菲律賓、泰國、印尼、越南以及新加坡和馬來西亞所拍攝的藝術與娛樂兼具的電影為主。整個影展的主題為呈現東南亞多元化的影片類型，藉此機會觀摩這些東南亞國家已然成熟的電影工業，希望帶給民眾全新的觀影饗宴。

這次的影片還有在黎巴嫩戰爭期間拍攝的《砲火之中》，講述以色列和巴勒斯坦的《流往啟示錄》等等影片，都是非常精彩並且難得在台灣可以看到的作品。